Lo que tienen en común es una isla, materiales y habilidades únicas. Una veintena de artistas, diseñadores y empresarios de Haití y la República Dominicana han trabajado juntos con rigor y perseverancia durante varios años para reunir una colección original de 153 piezas de joyería, que se presentará en junio de 2023 bajo los auspicios de Caribbean Export, con financiación de la Unión Europea.
Santo Domingo, jueves 22 de junio, a las 18.00 horas, en la primera sala de exposición, aparecen los bustos de maniquíes vestidos de sobrio terciopelo, que revelan sus galas en piedra, cuerno, metal, madera… Con una destreza y una creatividad particulares, los diseñadores haitianos y dominicanos han jugado con materiales como pinceles para revelar al mundo una colección colectiva de obras excepcionales a través de una nueva marca caribeña «Symbiosis».
Estamos en la Quinta Dominica, en el corazón de la Zona Colonial. La atención se centra en el acontecimiento. El jaspe rojo y verde de Haití se combina con el larimar y el ámbar de la República Dominicana, y las fibras, el cuerno, la madera y el coco se combinan con los metales en una simbiosis deslumbrante. Hay unidad y singularidad, y sobre todo un notable entusiasmo de todos por esta exposición y el proyecto que le dio origen. En palabras de Anny Abate, comisaria de la exposición y responsable de su montajeEs un proyecto que tiene fuerza, que expresa algo y que busca su equilibrio. El reto de la exposición Symbiosis es conectar el trabajo de los creadores dándoles a cada uno su propio espacio, sin cambiar el significado…».
Todo empezó con un tema taíno…
Todo comenzó en 2019, con la puesta en marcha de un proyecto de asistencia técnica destinado a reforzar las capacidades de producción de la cadena de valor de la artesanía en los dos países vecinos. Este proyecto, que forma parte del componente «Comercio y Sector Privado» del Programa de Cooperación Binacional Haití-República Dominicana, financiado por la Unión Europea y ejecutado por Caribbean Export, el único organismo de promoción del comercio y la inversión para los países del CARIFORUM, ha fomentado realmente las sinergias buscadas por el programa a lo largo del proceso, centradas en la copromoción y la coproducción.
Desde el principio, la idea de una colección de joyas conjunta, exportable y con una identidad caribeña definida, se propone como culminación del proyecto taíno. Symbiosis, la marca que nació, pretendía ser un encuentro de colaboración entre diseñadores haitianos y dominicanos, basado en lo que tenemos en común«, explica Philippe Dodard, entonces Director de ENARTS, la Escuela Nacional de Artes, algunos de cuyos alumnos también participaron en este proyecto a través de intercambios entre las dos instituciones de formación, ENARTS en Haití y CENADARTE en la RD.
16 diseñadores en perfecta simbiosis
Nueve artistas haitianos y siete de la República Dominicana participaron en esta aventura. Dos nombres aparecen regularmente en sus testimonios: el de la famosa diseñadora Jenny Polanco, sin la cual el proyecto nunca habría visto la luz y que desgraciadamente sucumbió al cólvido antes de verlo hecho realidad, y el de Jorge Caridad, el «maestro» de la piedra, fundador de los museos del ámbar y el larimar, que abrió su taller y sus brazos de par en par a todos los participantes, para compartir su talento y su conocimiento del mineral, materia prima de la mayoría de las joyas expuestas.
Estas sesiones siguen siendo memorables y especialmente gratificantes para todos. «Al principio del proyecto, ninguno de los haitianos éramos joyeros ni sabíamos nada de piedras, y conocimos a especialistas en la RD. Trabajar juntos en técnicas de corte y pulido fue algo completamente nuevo para nosotros.«, afirma Sandra Russo, que apoyó el proyecto. «En Haití tenemos una tradición y unas técnicas muy antiguas para trabajar el cuerno y la madera. Por iniciativa de Michel Châtaigne, el Bureau des Mines d’Haïti ofreció piedras desconocidas para los dominicanos de la época, como cuarzo, jaspe, malaquita y azurita.«.
Compartir conocimientos…
Este intercambio de conocimientos sobre materiales, así como la aportación de nuevas piedras, parece haber inspirado a los artesanos y artistas de ambos países.
Gisselle Mancebo Castillo, conocida joyera de larimar, expuso una docena de magníficos collares largos, combinando los azules, rojos, amarillos y verdes de las piedras de la isla en un caleidoscopio de colores: «Esla primera vez que trabajo con estas piedras, y ha sido una experiencia increíble«. Gimarie Grullon, diseñador de la marca Tiaggi, también ha adoptado el jaspe rojo y amarillo de Haití, armoniosamente combinado con el ámbar en una creación extraordinaria. Para ella, ha sido una experiencia maravillosa como diseñadora,«así como un honor y un placer trabajar con artesanos haitianos«.
Nuevos diseñadores
Justo al lado, una delicada y original galas no sólo decoran un busto de forma majestuosa, cubriendo los hombros, los brazos, el pecho e incluso la cabeza. Las piedras están sobriamente unidas por cadenas y alambres de cobre. Esta creación de Garibaldi Jean Baptiste es a la vez sobria e intrigante. Como la de Emmanuel Saincilus, cuyo universo artístico de pintor, artista plástico y escultor se refleja en su orfebrería martillada de gran originalidad. Estos jóvenes diseñadores haitianos, graduados de ENARTS, no estuvieron presentes para relatar la experiencia creativa, pero sus creaciones hablaron por ellos.
Michel Châtaigne, icono de la moda haitiana con gran experiencia en el diseño de ropa, zapatos y accesorios, firmó aquí sus primeras creaciones de joyería en metal, utilizando la técnica del hierro cortado y combinando cobre, latón y piedras. Es la misma técnica que inspiró a Nora Leurebours, de Tipik Créations, acostumbrada a diseñar sus accesorios de moda y objetos para el hogar con papel maché, cuerno de vaca o fibra natural, y que se inspiró en los metales y piedras a disposición de su creatividad.
Mezcla de materiales…
Varias diseñadoras, entre ellas Gisela María Lozada, de la marca Shelaia Store (RD), y Bárbara Taveras (RD), apostaron por combinar las piedras con otros materiales, como el cuerno y la madera, combinando con delicadeza madera, conchas, ámbar y larimar. Este fue también el sello distintivo de las piezas altamente étnicas presentadas por Cristina Núñez, siempre ricas en insumos endémicos de la República Dominicana como el coco, el hueso, el ámbar o el larimar, a los que discretamente añadió algunas piedras de Haití.
Daphnée Floréal, formada en joyería en la escuela de diseño Altos de Chavón, se ha divertido añadiendo algunos toques de nuevos colores y materiales a sus creaciones Bijou Lakay (collar pectoral), en las que abunda el cuerno.
Experta en la fusión de elementos tribales y diseño urbano, Martine Bourjolly Cantave, diseñadora de joyas haitiana de la marca Héritage Nomade y anfitriona del único taller de joyería celebrado en Haití, presentó varias piezas impactantes de su versión de la marca Symbiose.
Primera vez
Al igual que Martine Bourjolly Cantave, los diseñadores haitianos han optado a menudo por mantenerse cerca del tema taíno. Régine Tesserot Fabius y Ariel Fabius, diseñadores de muebles y accesorios para el hogar, han creado piezas decididamente inspiradas en dibujos y objetos taínos, incorporando a veces materiales tradicionales (cuero, cuerno, madera), así como piedras moldeadas y ensambladas para ellos en talleres dominicanos. «Nos vimos impulsados a crear sobre un tema y en un medio que eran nuevos para nosotros«, informan.
Arquitecta de profesión, Fátima Polanco se apasionó por la creación de joyas y ha demostrado ser una virtuosa de la paleta de piedras autóctonas. Symbiosis parece haber inspirado su imaginación, con una rica colección de todas las piedras de la isla dispuestas con originalidad.
Pruebas tangibles de colaboración
La primera edición de Symbiosis, a la vez proyecto y marca, muestra la creación de joyas y accesorios de moda hechos a mano con las materias primas de la isla. Para Leonel Naut, Director de Caribbean Export, esta primera colección es un testimonio tangible y el producto de una colaboración que pone de relieve el excepcional potencial y talento artesanal de la isla. « Esta colección promueve el diálogo binacional entre los dos países, gracias al espíritu de colaboración con el que se han creado estas piezas. Es un proyecto vanguardista. Es conmovedor tener una colección que puede producir tantos resultados positivos…». dijo, subrayando hasta qué punto la diversidad creativa y cultural de la isla y el desarrollo de nuevos productos de valor añadido pueden mejorar la oferta exportable y contribuir al desarrollo económico del sector.